Projektanci poprzednich edycji

Każda edycja inspirowana jest innym tematem przewodnim, a modowe show jest możliwe dzięki współpracy zarówno najlepszych i znanych już w kraju projektantach mody jak i młodych, zdolnych projektantów i designerów, często świeżo upieczonych absolwentów. To nie tylko pokaz mody - Polki Folki:
EDUKUJĄ
O tradycji, kulturze, wolności Twórczej i wzornictwie.
PROMUJĄ
Artystów i muzyków, młodych projektantów, lokalnych producentów, twórczość ludową a w szczególności Małopolskę i Podhale.
ŁĄCZĄ
Pokaz jest jak pomost międzypokoleniowy, międzymiastowy, regionalny i międzynarodowy.Łączy tradycję i nowoczesność.
Przeczytaj więcej

Polki Folki 2022

Ulubiona 11 - Folklor, wolność i nowoczesność
Aneta Larysa Knap i Folk Design
Po raz pierwszy w kraju zobaczymy kolekcję "Mountain Moon" inspirowaną fotografią Adama Brzozy, która przedstawia Giewont na tle księżyca. Kolekcja swą kolorystyką oparta jest na srebrzystych odcieniach i księżycowych barwach, ale wypływa z niej także trawiasta zieleń, która nawiązuje do natury, tym  w pięknym otoczeniu przyrody, zieleni i kwitnących roślin. Kolekcja premierowo została przedstawiona  z okazji dnia kobiet podczas na EXPO 2020 na największej światowej wystawie w Dubaju.  Pokaz został wyreżyserowany min. Do utworu z filmu „The Firsth Man „ który opowiada o misji kosmicznej - lądowaniu Neila Armstronga  w statku   Apollo 11 na księżycu
FACEBOOK
Edyta Gąsior i ANUI
ANUI to marka, która powstała z miłości do ręcznie wykonanych ozdób i biżuterii w nieoczywistych zestawieniach kolorystycznych. Biżuteria z pracowni charakteryzuje się oryginalnymi i nowoczesnymi wzorami, a także perfekcyjnie dopracowanymi detalami. Głównym projektantem oraz właścicielem marki jest Edyta Gąsior- absolwentka Krakowskich Szkół Artystycznych w Krakowie.
Niepowtarzalne wzory ręcznie robionej biżuterii oraz jej wyjątkowe kolory wyróżniają ją na tle masowej produkcji. Są to małe dzieła sztuki, powstające dla miłośniczek biżuterii unikatowej. Nasze projekty wyróżnia również niezwykła lekkość pomimo ich rozmiarów.
FACEBOOK
Kamila Froelke
Projektantka mody, stylista wizerunku i właścicielka marki haute couture KF by Kamila Froelke. Ambasadorka Kultury Pomorza wielokrotnie nagradzana między innymi Gryf Kociewski Starosty Starogardzkiego nominowana do Wierzyczanki nagrody Prezydenta Stolicy Kociewia .Jej pasją są suknie ślubne i stylizacją Panien Młodych. Od kilkunastu lat pracuje w branży mody ślubnej prowadząc z mężem Salon Ślubny Bianka w Starogardzie Gdańskim .Rosnące zainteresowanie modą oraz chęć tworzenia własnych kolekcji, pokierowały ją na Akademię Sztuk Pięknych w Łodzi gdzie z wyróżnieniem ukończyła kierunek-projektantka mody. Od kilku lat z rzędu jest w pierwszej piątce w rankingu polskich projektantów Polskiej Akademii Mody. Wielokrotnie nagradzana, dwukrotnie „Złotą Pętelką” Polskiej  Akademii Mody.Jej autorska kolekcja została zaprezentowana podczas konkursu młodych projektantów Polskiej Akademi Mody w Poznaniu otrzymując główną nagrodę "Srebrną Pentelkę" za Ślub w Katedrze i po raz pierwszy w historii dwukrotnie w tym samym roku i to właśnie za „Awangardę Kociewska „otrzymała kolejną Srebrną Pętelkę. Swoje kolekcje prezentowała na największych wybiegach mody między innymi na Fashion Week w  Berlinie ,Mediolanie ,Rzymie i Nowym Yorku.Pierwsza w Polsce projektantka , która na arenie międzynarodowej kreuję modę na Kociewie nazywana polskim Dolce Gabana. Tradycja plus nowoczesność - to jest połączenie jakie złożyło się na kolekcję Awangardy Kociewskiej.
FACEBOOK
Natalia Letsenko
Jej główną inspiracją do stworzenia kolekcji "awangarda" były lata 20., w szczególności specjalny rodzaj druku, który nazywał się tkanina agitacyjna, ponieważ miała ona nosić nową filozofię rozwoju przemysłu.
Po ogromnym wstrząsie społecznym i przełomie kulturowym lat 20.pojawili się nowi artyści, którzy odrzucali obowiązujące kanony sztuki. Varvara Stepanova, Alexander Rodchenko, Vera Mukhina i inni twórcy z wyższych studiów techniczno-artystycznych opracowali nowe nadruki na ubrania o klasycznym kształcie, ale z zupełnie niezwykłymi elementami, takimi jak: koła zębate, maszyny rolnicze,Gwiazdy, budynki fabryczne, wizerunki sportowców i pracowników. Motywy te stały się symbolami nowej ery.
Mimo że lata 20. były początkiem kontrowersyjnej epoki, dekada charakteryzowała się swobodną kreatywnością, poszukiwaniem innowacji, rozwojem wzornictwa przemysłowego, a także awangardowym stylem.
Wycinanki i rozwiązania detali w mojej kolekcji zostały zaczerpnięte z odzieży robotniczej i Chłopskiej oraz rozpoznawalnych asortymentów odzieży chłopskiej.
Kolekcja zawiera materiały z autorskimi nadrukami, które tworzą kompozycje kwiatowe i kropkowe. Paleta kolorów składa się głównie z bieli, szarości, czerwieni i niebieskiego. Kolory często spotykane w propagandowych przykładach Tekstyliów tamtych czasów.
Nawiązując do prostych ozdób chłopskich kolekcja inspirowana jest epoką awangardy i elementami ludowych elementów ubioru.
Bazyli
Ukończył z wyróżnieniem Szkołę Artystycznego Projektowania Ubioru, zajmuje się projektowaniem awangardowej mody ślubnej i wieczorowej, laureat i uczestnik wydarzeń modowych takich jak Cracov Fashion Week, OFF Fashion. Kolekcja inspirowana minimalistycznymi formami rzeźby nowoczesnej Anish Kapoora oraz siłą duchowości emanującej z dorobku artystycznego Mariny Abramovic.
FACEBOOK
Beata Zhyvushka
Absolwentka Krakowskich Szkół Artystycznych z projektowania ubioru w 2022 roku. Posiada wieloletnie doświadczenie w szyciu. Rozwija się w świecie odpowiedzialnej mody wdrażając to nie tylko w życie, ale stawiając pierwsze kroki na rynku mody poprzez swoją markę odzieżową ZHYVU (czyt. żywu). Premiera pierwszej kolekcji Aleksandrowicze była prezentowana podczas pokazu Cracow Fashion Week. Swoją kolekcję miała możliwość zaprezentować również na Fashion Night w ramach Juwenaliów na Uniwersytecie Ekonomicznym w Krakowie, na festiwalu Etnomania w skansenie Wygiełzów (pod Krakowem), w Sandomierzu w ramach Nadwiślańskiego Fashion Weeku oraz na pokazie w Milan Fashion Week.
FACEBOOK
GoseFlesh
Marka GoseFlesh została stworzona z buntu, opozycji do szarości świata marynarek, uwalniamy emocje. Tworzymy platformę komunikacji pomiędzy odwiecznie skonfliktowanym światem kobiet i mężczyzn.Kolory tkanin w naszych marynarkach podkreślają cechy charakteru. Personalizujemy nasze dzieła do osobowości, profesji oraz celów osób eksponujących nasze marynarki. Rzuciliśmy rękawice bylejakości ciuchów z wielkich korporacji i tworzymy dzieła sztuki. Kreujemy drugą skórę dla tych, którzy ze sprezzaturą zdobywają świat
FACEBOOK
Patrycja Plesiak
Kolekcja "La Dolce Vita" inspirowana jest filmem "Słodkie Życie" Federica Felliniego. Jest hołdem dla kobiecości, wolności.Suknie wieczorowe w róże w stylu vintage i mieniace czerwienią, białe garnitury oraz kombinezony przełamane nieoczywistym, soczystym żółtym to najważniejsze elementy kolekcji.Unowocześnione kroje z lat 60 oraz podkreślona talia dodają sylwetkom mocy, a różnorodność tkanin sprawia, że kolekcja z każdym projektem zaskakuje coraz bardziej.
FACEBOOK
Kovalowe
Zwiewność plisowań, tkanina kryształowa oraz mocne kolory to cechy charakterystyczne najnowszej kolekcji „Crystal 2021/22” KOVALOWE.
Marka, w każdej kolekcji ukazuje przesłanie dla swoich Odbiorców. Kolekcja "Crystal" przedstawia silną kobiecą sylwetkę poprzez mocny akcent kolorystyczny oraz awangardową konstrukcję. Przesłaniem jest powrót do aktywnego życia, pełnego radości, nadziei i optymizmu. Kolekcja została stworzona z myślą o kobietach, które poszukują eleganckich, a równocześnie nowoczesnych i wyróżniających się strojów.Tkanina kryształowa ukazuje blask, który jest synonimem piękna kobiety oraz jej wyjątkowości. Kolorystyka w odcieniach bieli, szarości, przełamana intensywnym kolorem chabrowym oraz fuksją, nadała wyniosłego charakteru kolekcji. Marka KOVALOWE zaprezentowała innowacyjną technikę plisowania – plisy farbowane grzbietowo na kolor różowy oraz kobaltowy. Zastosowanie plis oraz jedwabiu nadało zwiewności, natomiast aksamit - uszlachetnił kolekcję. Premiera kolekcji „Crystal 21/22 KOVALOWE odbyła się w 2021 roku, w Palazzo Ferrajoli w Rzymie, podczas wydarzenia Satisfashion Roma
FACEBOOK
Klaudia Klimas
NADZIEJA W MODZIE: Klaudia Klimas- tak napisał o niej Vogue Polska! W 2019 roku spełniła swoje największe marzenie zakładając markę Klaudia Klimas z autorskimi projektami.Ponadto jest absolwentką Szkoły Artystycznego Projektowania Ubioru w Krakowie, a jej kolekcje zostały nagrodzone w Mediolanie i Rosji! Projektantka jest laureatka nagród w najbardziej prestiżowych konkursach w naszym kraju, a swoją poprzednią kolekcje pokazała premierowo w finałowym odcinku Top Model TVN. Klaudii projekty zakładają znane osobistości takie jak: Sanah, Maffashion, Anna Wyszkoni, Krzysztof Zalewski, Małgorzata Ostrowska, Ida Nowakowska, Paulina Sykut-Jeżyna i wiele innych.Podczas tegorocznej edycji wydarzenia POLKI FOLKI odbędzie się premiera najnowszej kolekcji Klaudii!
FACEBOOK
Yana Nalyvaiko
Pochodzi z małego miasteczka Ochtyrka na Ukrainie, projektantka akcesoriów, która uciekając przed wojną znalazła schronienie w Polsce. Kocha pracować z kwiatami, zarówno świeżymi jak i sztucznymi. Nie obce są Jej również alternatywne materiały z których tworzy swoje dzieła. Poza tworzeniem niepowtarzalnych dekoracji na głowę, Yana tworzy również przepiękne kompozycje kwiatowe na potrzeby wystroju domu czy ogrodu. W Jej szerokim portfolio prac znajdziemy wyjątkowe wianki, okolicznościowe bukiety, wieńce czy też wiązanki a także dekoracje kwiatowe w box’achTworzone z miłością i pasją, dają radość zarówno artystce jak i Klientom.
FACEBOOK
Projekt zrealizowano przy wsparciu finansowym Województwa Małopolskiego.